Crearea de modele 3d în cinema 4d. Risipirea haotică a literelor. Cum pot reda obiecte cu un canal alfa separat

Lecții Cinema 4D - crearea de text cinema 4d

Crearea textului Cinema 4d . O lecție interesantă despre crearea unui efect de explozie de text în Cinema 4D. Lecția de modelare a textului, vă avertizez la început, include utilizarea Photoshop - aceasta nu este o lecție pură Cinema 4D, dar la fel ca toate lecțiile Cinema 4D, este foarte, foarte interesantă și, desigur, vă va învăța ceva nou .

Cum se creează un efect de explozie de text în Cinema 4D

ÎNCEPE! Explodează textul 3D Cinema4d!

În acest tutorial voi crea text voluminos Cuvântul pe care îl voi folosi este „colid”.
Voi folosi programul Cinema 4d.
Să trecem prin etapele:
- extrudarea textului în Cinema 4d
- folosind o hartă de deplasare în Cinema 4d
- crearea unei explozii în Cinema 4d
- export în Photoshop din Cinema 4d - corecție unică a culorii în Photoshop
- diverse actiuni cu straturi în Photoshop pentru a obține cel mai bun efect de lumină

(Este necesară cunoștințele de bază ale ambelor pachete software)

PASUL 1: Creați text 3-D


Am creat document nouîn C4d și a adăugat ceva text folosind instrumentul de text.


Am tastat cuvântul COLLIDE în managerul de atribute.


Am aplicat Extruderude Nurbs, făcând din acesta părintele textului meu. părinte\copil


Părinte\Copil, relația afișată în Managerul meu de obiecte.


Există o mică problemă cu cuvântul „colid”, este tratat ca un singur obiect și vreau să manipulez litere individuale. Pentru a face acest lucru, trebuie să separ Segmentele de explozie din meniul Funcție.


Acum cuvântul nostru este împărțit în litere separate, pe care le pot stoarce și exploda, adică să le manipulez pe fiecare separat.


Trebuie să conectez spline-urile din literele O și D, deoarece după separarea segmentelor, avem spline individuale (adică cercul exterior al literei O este separat de cel interior, ceea ce NU este ceea ce ne trebuie. La fel. cu litera D). Am selectat apoi cele două segmente pe care le-am dorit și am dat clic pe Conectare. Acum pot extruda literele individual și să le plasez oriunde vreau în compoziția mea.


Am aplicat Extrude nurbs pe fiecare segment individual. Să ne uităm la fereastra obiectelor mele pentru claritate.


Acum am numit fiecare literă după numele ei propriu.


Am aplicat Extrude Nurbs la fiecare literă și am ajustat capacul filet. Am ales 3 pași cu Radius - 3. Acest lucru oferă o vizibilitate bună pentru fiecare literă.


Am selectat fiecare literă și le-am schimbat poziția și le-am rotit într-o manieră haotică.

PASUL 2: Crearea materialului reflectorizant pentru text 3d.


Am creat material nou, cu care voi lucra, pentru a obtine cel mai bun rezultat. Știu că va trebui să adaug reflexie, mediu și culoare.


Reflecția mea este setată la 35% pentru a face mediul să pară mai real. Am selectat aceste setări la întâmplare.


Am adăugat lumini și nori scenei mele.


Am adăugat material pentru cerul meu. Am folosit o poză cu nori. Experimentați și obțineți reflecția de care aveți nevoie!


Am adăugat material nou pe cerul meu și am experimentat metoda proiecției. Cel cubic de la sfârșit, pe care l-am ales ca bază pe calea mea ca să arate cu textul meu.


Acesta este rezultatul cerului meu, o umbră aruncată pe text, o reflecție. Puteți încărca diferite imagini ale cerului pentru reflectarea și mediul dvs. material pentru a face ca rezultatul să arate diferit atunci când utilizați cerul în c4d pentru a crea reflexia. Am descoperit că aveam mai multă capacitate de a schimba cerul în acest fel. Aș putea schimba metoda de prognoză pentru materialul de pe cerul meu. Până la urmă, acest lucru m-a ajutat să obțin exact rezultatele pe care mi le-am dorit.


Materialele mele nu păreau prea strălucitoare. Așa că am adăugat puțin albastru materialului original.


Acesta este rezultatul adăugării de albastru. Arată mult mai bine decât înainte.

PASUL 3: Utilizarea unei hărți de deplasare pentru a crea un efect de explozie.


Am copiat câteva litere din cuvântul „colid” și am folosit o hartă de deplasare pentru a crea coliziunea.


Mi-am copiat materialul reflectorizant pentru cuvântul „colid”, apoi am bifat caseta „deplasare” și am încărcat textura. Cinema 4d are texturi încorporate pe care le puteți experimenta pentru a obține mai bine efectul coliziunilor și al explozivității. De obicei funcționează alb-negru în cel mai bun mod posibil. Am ales „cărămidă” din presetările furnizate, am folosit și dungi jpeg alb-negru și alte texturi pe care le-am creat în Illustrator.


Aici puteți vedea cum am setat înălțimea la 500 m și am aplicat puterea la 100%. Acesta este exact pasul pe care l-aș fi putut pierde în procesul de experimentare cu alte înălțimi, texturi și chiar metoda prezisă pentru acest material. Aceasta ne va oferi rezultate noi, mai uimitoare!


Acesta este rezultatul setărilor mele de material de deplasare.

PASUL 4: Adăugarea exploziei și exploziei de particule la coliziunea mea.


Am adăugat o piramidă scenei mele care va fi folosită ca obiect pentru a exploda. Am crescut Segmentele la 5. Cu cât mai multe segmente, cu atât vom obține mai multe particule și explozie.


În acest pas adăugăm Explosion FX. Am folosit Explosion mai târziu.


Pentru ca Explosion FX să funcționeze, trebuie să fie un copil pentru un părinte (obiectul care va fi explodat este părintele). Am reglat Grosimea până am găsit setările care îmi plăceau.


Așa arată piramida mea după editarea parametrilor Timp și Forță pentru explozie.


Apoi, mi-am copiat piramida de două ori. Pe una dintre ele am părăsit setările și am schimbat doar poziția pentru a dubla efectul segmentelor care explodează. Pe cea de-a treia copie a piramidei am adăugat Explosion și nu Explosion FX. Acest lucru mi-a dat efectele bucăților de metal care zboară prin aer și mici bucăți care au fost create din cele 2 piramide ale mele.


Puteți vedea adăugarea Mai mult particule.

PASUL 5: Adăugarea efectelor finale în Photoshop


În setările mele de randare am folosit un canal alfa (pentru a păstra imaginea separată de fundal). Am salvat imaginea selectând Randare în Vizualizator de imagini din meniul de randare C4d.


Când am deschis fișierul .tif în Photoshop, acesta conținea un canal alfa derivat din C4d.


Am selectat canalul alfa, am eliminat fundalul și am adăugat un strat cu un fundal negru și l-am plasat chiar în partea de jos.


Lucrarea mea pare prea gri și am adăugat nori la munca mea pentru a crea un sentiment de atmosferă.


Apoi am selectat câțiva dintre nori și am înmuiat marginile selecției rezultate folosind Refine Edge.


Am eliminat unii dintre norii care nu erau incluși în selecție și am editat norii folosind Niveluri.


În continuare avem nevoie de o poză cu fum.


Copiați și lipiți imaginea, inversați imaginea („I”) și schimbați modul strat în Modul ecran.


Am adăugat o mască la strat (Layer/Layer mask/Reveal all). Am luat un aerograf și apoi am început să șterg zonele de fum de pe masca de strat pentru a o face să pară voluminoasă în raport cu textul.


Așa arăta după periaj, am copiat acest strat și am repetat acești pași pentru a adăuga mai mult fum la compoziția mea.


Simt că am nevoie de mai mult culoare aprinsa pentru a-l face elegant am creat un strat și o pensulă dimensiuni mari adăugat Culoare roz. Stratul a fost setat pe modul Lumină moale și plasat sub stratul de text „coliziune” pentru a obține efectul culorilor de fundal, mai degrabă decât textul meu 3d.


Vom avea nevoie de o imagine a fulgerului în continuare.


Am introdus fulgere în compoziția mea, l-am desaturat și am setat modul strat la ecran.


Mi-am copiat stratul de fulger și am adăugat ceva neclar. Am selectat ambele straturi și le-am coborât sub straturile de culoare. Va trăda culoare buna fulgerul meu.


Rezultatul straturilor în Photoshop.

Rezultatul nostru! Succes în tine Lecții de cinema 4D

Creare Modele 3DÎn zilele noastre a devenit o activitate incredibil de convenabilă și profitabilă. Datorită programelor avansate, procesul de modelare 3D s-a transformat într-un hobby interesant disponibil oricărui utilizator interesat. Desigur acest tip creativitatea necesită anumite aptitudini de care depinde rezultatul final.

În acest subiect vom împărtăși cu voi un curs video complet despre editor profesionist grafică tridimensională Cinema 4D, care vă va ajuta să stăpâniți pe deplin funcționalitatea programului și vă va învăța cum să creați obiecte 3D de orice complexitate.

Curs „Super Cinema 4D”

Vă prezentăm atenției cel mai detaliat și structurat curs video despre profesional către editorul de Cinema 4D. Acest tutorial vă va ghida pas cu pas prin toate aspectele lucrului cu grafica 3D și, de la simplu la complex, vă va arăta cum să utilizați Cinema 4D pentru a profita la maximum de el.

Durata totală a cursului principal este de 19 ore, plus 2 ore de materiale suplimentare care vă vor extinde și mai mult abilitățile de lucru cu programul.

Pentru a vă familiariza cu formatul de instruire, prezentarea informațiilor și calitatea video, postăm 10 lecții. Puteți descărca gratuit întregul curs folosind linkurile de la sfârșitul știrilor (ca de obicei).

Din această lecție vei afla despre ce este vorba Grafică 3D cum este creat și unde este utilizat.


Formare ideea generala despre lucrul cu pachetul Cinema 4D.


Prezentare generală a celei mai populare zone a programului.


Să facem cunoștință cu un asistent pentru crearea culorii, texturii și densității obiectelor noastre.


O demonstrație vizuală a creării unui obiect 3D folosind primitive.


Învățați să setați generalul schema de culoriși creează ceață.


O prezentare generală a unei funcții indispensabile pentru crearea videoclipurilor animate 3D.


O cunoaștere mai apropiată cu una dintre cele mai importante componente ale oricărui proiect.


O primă privire asupra posibilităților de a crea animație.


Să învățăm cum să setăm iluminarea globală pentru obiectele noastre.

Partea 1 - Teoria distracției

Secțiunea 1 - Noțiuni de bază
1. Introducere în cursul „Super Cinema 4D”.
2. Bazele graficii 3D
3. Principalele etape de lucru din program

Secțiunea 2 - Interfață
1. Configurarea interfeței
2. Fereastra principală de lucru
3. Bara de file de sus
4. Bara de instrumente principală
5. Panou lateral unelte
6. Manager Listă de obiecte
7. Manager de atribute obiect
8. Manager de materiale
9. Browser bibliotecă

Secțiunea 3 - Setări program
1. Setări de bază. Partea 1
2. Setări de bază. Partea 2
3. Setările ferestrei de perspectivă
4. Setări pentru scenă
5. Setări de randare

Secțiunea 4 - Geometrie simplă (primitive)
1. Primitive
2. Lucrul cu primitive
3. Modelare bazată pe primitive
4. Translatarea unei primitive într-o plasă

Secțiunea 5 - Geometrie complexă și modelare avansată
1. Unități de model 3D
2. Instrumente principale de editare a rețelei
3. Calea pentru crearea unui obiect
4. Modelare simplă și complexă
5. Sculptura
6. Sfaturi finale de modelare

Secțiunea 6 - Facilități speciale
1. Pe scurt despre capitol
2. Spline
3. Netezirea Nurbs
4. Geometria Nurbs
5. Generatoare
6. Deformatori
7. Rezultate

Secțiunea 7 - MoGraph
1. Modulul MoGraph
2. Mo Obiecte
3. Efectori
4. Mini antrenament
5. Rezultate pentru secțiunea MoGraph

Secțiunea 8 - Elemente de mediu
1. Conceptul de obiecte de mediu
2. Pământ
3. Cerul
4. Mediu și planuri
5. Palatul extins

Secțiunea 9 - Operarea camerei
1. Înțelegerea camerelor în Cinema 4D
2. Camera de bază
3. Cameră de urmărire
4. Camera dinamică
5. Camera pe macara

Secțiunea 10 - Surse de lumină
1. Conceptul de surse de lumină
2. Sursa standard Sveta
3. Sursă de lumină direcțională
4. Sursă de lumină volumetrică
5. Sursă de lumină de la distanță
6. Concluzie despre sursele de lumină

Secțiunea 11 – Redare
1. Conceptul de randare
2. Setări de randare
3. Efecte
4. Motor Cinema 4D
5. Concluzie despre randare

Secțiunea 12 - Materiale
1. Materiale în Cinema 4D
2. Setări de material. Partea 1
3. Setări de material. Partea 2
4. Presetari
5. Concluzie despre materiale

Secțiunea 13 – Etichete
1. Conceptul de etichetă
2. Lucrul cu etichete
3. Etichete importante
4. Concluzie asupra etichetelor

Secțiunea 14 – Animație
1. Bazele animației
2. Chei
3. Butoane de înregistrare
4. Manager de curbe
5. Previzualizare
6. Concluzie

Partea 2 - Practică incitantă

Secțiunea 1 - Realizarea unei molecule
1. Crearea unei molecule
2. Iluminat
3. Animație camera
4. Redarea moleculelor

Secțiunea 2 - Matrice de molecule
1. Întuneric și lumină
2. Cloner
3. Mediul și animația camerei
4. Redați o serie de molecule

Secțiunea 3 - Crearea părului
1. Crearea părului
2. Clonarea părului
3. Animația și iluminarea camerei
4. Redare matrice de păr

Secțiunea 4 - Distrugerea textului
1. Prezentare generală a pluginului
2. Text
3. Distrugerea textului
4. Animație text
5. Material, lumină, redare

Secțiunea 5 - Post-procesare Dupa efecte
1. Introducere
2. Pregătirea pentru importul fișierelor

Subsecțiunea 1 - Scena moleculei
1. Fundal
2. Fum și particule
3. Evidențiați și text
4. Retușuri finale și redare

Subsecțiunea 2 - Scenă cu molecule și formule
1. Lucrul cu partea a doua
2. Text și lumină

Subsecțiunea 3 - Scena părului
1. Lucrul cu partea a treia
2. Particule și text

Subsecțiunea 4 - Scenă cu text restrâns
1. Amestecarea straturilor
2. Redarea părții a patra

Subsecțiunea 5 - Adunarea tuturor scenelor împreună
1. Pachet de toate piesele

Concluzie

Lecții bonus
1. Imprimantă 3D (4 lecții)
2. Foc, fum, explozii în Cinema 4D (4 lecții)
3. Particule în Cinema 4D (2 lecții)
4. Hair in Cinema 4D (2 lecții)
5. Dinamica în Cinema 4D (2 lecții)
6. Cum să transferați o scenă din Cinema 4D în After Effects (1 lecție)

Ne exprimăm recunoștința noastră profundă echipei de creație a site-ului VideoSmile.ru pentru crearea unui document informativ, curs de calitate! Credem sincer că eforturile dumneavoastră vor ajuta sute, sau chiar mii. oameni talentați dezlănțuiți-vă potențialul creativ.

Dacă cunoștințele dobândite în urma acestui curs vă vor ajuta să faceți bani frumoși în viitor, vă rugăm să vă amintiți de cei care au împărtășit cu generozitate aceste cunoștințe. Susține munca echipei VideoSmile plătind costul cursului, care generează venituri pentru tine.

Vă dorim sănătate și soluții creative strălucitoare!

Vă vom arăta în prealabil exact cum ar trebui să arate rezultatul muncii efectuate.

Trebuie remarcat faptul că acest tutorial nu descriere detaliata setările scenei de lucru și materialele utilizate pentru obiectul specificat. Instrucțiuni pas cu pas dedicat exclusiv modelajului.

1) Faceți clic pe tasta F3 pentru a comuta la „Vizualizare de la partea dreapta" Accesați meniul pentru a selecta fila Editare și accesați Configurare, iar acolo trebuie să lansați panoul numit Înapoi. După aceasta, tot ce rămâne este să descărcați fundalul pentru a-l face fundal prin elementul Image.

3) Folosiți imaginea de mai jos ca rol instrucțiuni vizuale pentru a desena conturul de lucru.

4) Creați un obiect Extrude Nurbs, apoi trageți elementul cu partea formată a scaunului pe el. Modificați unele dintre proprietățile Extrude Nurbs. Trebuie să le deschideți, faceți dublu clic pe elementele necesare din listă. Apoi accesați fila Obiect, unde parametrului Mișcare ar trebui să i se aloce 20 de centimetri, iar elementului Subdiviziune ar trebui să i se aloce 5 unități. Cel mai important este să modificați setările din panoul Caps, urmând instrucțiunile din imaginea de mai jos.

5) Rezultatul va arăta cam așa.

6) Pentru a crea cele două elemente lipsă, trebuie să utilizați Extrude Nurbs și tehnologia B-spline. Formați spatele ajustând proprietățile Extrude Nurbs și setați elementul Mișcare la 26 de centimetri. Când faci mânere, ultima proprietate nu ar trebui să mai fie de 26, ci de 18 centimetri. În cele din urmă, utilizați Instrumentul Rotire pentru a roti piesa cu -0,904 unități.

7) Rezultatul ar trebui să arate ca în imaginea de mai jos.

8) Să lucrăm la crearea de cuplari pentru a combina elementele create. Formați o capsulă, apoi faceți clic pe butonul C pentru ca obiectul să poată fi editat. Utilizați instrumentul Utilizare punct din panoul încorporat, care se află în partea stângă a ecranului de lucru.

9) Folosind funcția Live Selection, determinați elementele punct care sunt afișate în captură de ecran, apoi coborâți-le folosind Move.

10) Duplicat articol finit pentru a obține ceva asemănător cu imaginea de mai jos.

11) Partea finisată a scaunului trebuie să fie oglindă. Forma finită va trebui să fie transferată la obiectul Symmetry. Uneori rezultatul nu este cel așteptat și este afișat incorect. În acest caz, trebuie să faceți ca în imaginea de mai jos, măriți parametrul cu 200 de centimetri.

12) Creați un element Cub și apoi, urmând instrucțiunile din imaginea de mai jos, reglați parametrii de funcționare.

13) Când obiectul este gata, creați un duplicat al acestuia și combinați elementele formate ale scaunului.

14) Acum puteți începe să creați scaunul. Creați șase linii suplimentare pe baza instrumentului B-spline. Ele pot fi făcute drepte, dar pentru a obține un realism maxim este mai bine să dați obiectelor linii curbe.

15) Formați un element cubic cu parametrii 430 x 15 x 65 centimetri. Faceți clic pe C pentru ca obiectul să poată fi editat.

16) Opriți-vă la instrumentul Utilizare margine, apoi accesați panoul de selecție, unde există un element de selecție inel.

17) Marginile ar trebui să fie ca în această imagine.

18) Odată ce cele patru margini sunt complet selectate, faceți clic pe ele Click dreaptași selectați obiectul Knife.

19) Optează pentru Modul buclă, apoi lucrați cu cuțitul pentru a obține rezultatul dorit. Distanțele trebuie să fie aceleași pentru a menține simetria obiectului.

20) Mutați cubul finit în panoul HyperNurbs.

21) Acum lucrarea va fi efectuată folosind plugin gratuit PathDeformer 2 – Lite. Utilizați meniul său pentru a adăuga un element Pathdeformer la scena dvs. Apoi, tot ce rămâne este să mergeți la panoul Obiect. Accesați câmpul Cale, care conține spline-urile formate anterior.

22) Apoi, opriți-vă la obiectul Hypernurb, pe care trebuie să-l deschideți pentru editare. Anterior, ne-am dat seama deja cum să facem asta mai bine. Elementul Pathdeformer generat trebuie să fie dependent de Hypernurb. Acest lucru trebuie făcut după ce accesul de editare a fost deschis.

23) Rotiți și mutați elementele Pathdeformer create pentru a obține o plasare optimă a părților din spate alungite. Manipulari similare trebuie efectuate pe toate spline.

24) Folosiți aceeași tehnologie pentru a realiza spătarul. Formați o altă spline împreună cu cuburile, utilizați funcțiile dezvoltate anterior. Atentie speciala trebuie dat plasarea corectăși legătura tuturor părților formate. Pentru a vă asigura că obiectul final este cât mai aproape de scaunul real, monitorizați cu atenție dimensiunea și numărul de bețe folosite. În exemplu, opt elemente alungite au fost folosite pentru spătar și șase bețe pentru scaun.

Un screensaver eficient pentru un videoclip se numește intro; acesta vă permite să interesați spectatorul în vizionare și să vă faceți o idee generală despre conținutul acestuia. Puteți crea astfel de videoclipuri scurte în multe programe, dintre care unul este Cinema 4D. Acum ne vom da seama cum să-l folosim pentru a face o introducere 3D frumoasă.

Vom crea proiect nou, adăugați conținut sub formă de text și aplicați-i mai multe efecte. Vom salva rezultatul final pe computer.

Adăugarea de text

Mai întâi, să creăm un nou proiect, la care mergem "Fişier""Crea".

Pentru a insera un obiect text, găsiți pe panoul de sus capitol „MoGraph”și selectați un instrument „Obiect MoText”.

Drept urmare, pe Zona de lucru va apărea un mesaj standard "Text". Pentru a-l schimba, trebuie să accesați secțiunea "Un obiect", situat în partea dreaptă a ferestrei programului și editați câmpul "Text". Să scriem, de exemplu, "Lumpics".

În aceeași fereastră puteți edita fontul, dimensiunea, bold sau italic. Pentru a face acest lucru, deplasați glisorul puțin în jos și setați parametrii necesari.

După aceasta, aliniați inscripția rezultată în zona de lucru. Acest lucru se face folosind o pictogramă specială situată în partea de sus a ferestrei și ghidurile de obiecte.

Să creăm un material nou pentru inscripția noastră. Pentru a face acest lucru, faceți clic cu mouse-ul în partea din stânga jos a ferestrei. După dublu click Pictograma care apare va deschide un panou suplimentar pentru editarea culorilor. Selectați-l pe cel potrivit și închideți fereastra. Icoana noastră ar trebui să fie colorată culoarea dorită. Acum îl tragem pe inscripția noastră și capătă culoarea dorită.

Risipirea haotică a literelor

Acum să schimbăm aranjamentul literelor. Selectați-l în partea din dreapta sus a ferestrei „Obiect MoText”și mergi la secțiune „MoGraph” pe panoul superior.

Aici vom selecta "Efector"„Efectul cazului”.

Click pe icoană specialăși ajustați poziția literelor folosind ghidajele.

Să revenim la fereastra de perspectivă.

Acum literele trebuie să fie ușor schimbate. Instrumentul vă va ajuta să faceți acest lucru "Scalare". Tragem de axele care apar și vedem cum literele încep să se miște. Aici, prin experimentare, puteți obține rezultatul dorit.

Deformarea obiectului

Trageți inscripția „Efectul cazului”în câmp „Obiect MoText”.

Acum să trecem la secțiune "Deformare"și selectați modul „Puncte”.

În capitolul "Efector", selectați pictograma "Intensitate" sau faceți clic „Ctrl”. Valoarea câmpului rămâne neschimbată. Mutarea cursorului "Linia timpului" până la început și faceți clic pe instrument „Înregistrarea obiectelor active”.

Apoi mutam cursorul la o distanta arbitrara si reducem intensitatea la zero si selectam din nou campul.

Click pe "Joaca" si sa vedem ce se intampla.

Efect de compensare

Să complicăm sarcina. Pentru a face acest lucru, selectați instrumentul din panoul superior "Aparat foto".

Va apărea în lista de straturi din partea dreaptă a ferestrei. Faceți clic pe cercul mic pentru a începe înregistrarea.

După aceea punem glisorul la început "Linia timpului"și apăsați tasta. Mutați glisorul la distanța dorită și schimbați poziția inscripției folosind pictograme speciale, apăsați din nou tasta. Continuăm să schimbăm poziția textului și nu uităm să facem clic pe tastă.

Acum să evaluăm ce s-a întâmplat folosind butonul "Joaca".

Dacă după vizualizare vi se pare că inscripția se mișcă prea haotic, experimentați cu poziția ei și cu distanța dintre taste.

Se salvează introducerea finalizată

Pentru a salva proiectul, accesați secțiunea "Face"„Setări de randare” situat pe panoul superior.

În capitolul "Concluzie", setați valorile 1280 pe 720 . Și vom include toate cadrele în intervalul de salvare, altfel doar cel activ va fi salvat.

Să trecem la secțiune "Conservare"și selectați formatul.

Închideți fereastra de setări. Faceți clic pe pictogramă "Redare" si suntem de acord.

Acesta este modul în care puteți crea rapid o introducere atractivă pentru oricare dintre videoclipurile dvs.

  • Serghei Savenkov

    un fel de recenzie „scurtă”... de parcă s-ar grăbi undeva