În acest tutorial, veți învăța cum să creați un desen frumos în creion colorat dintr-o fotografie, folosind linie artistică, gradienți, efecte de zgomot pentru a simula o tehnică de aerograf și, de asemenea, folosind unelte standard pentru a crea design simplu desen. Scoateți tableta, deschideți programul Adobe Photoshop, și să începem.

Finalrezultat

1. Creați un document nou

Pasul 1

Crea document nou V programul Adobe Photoshop (folosesc CC 2014), setați dimensiunile la aproximativ 8" x 10" la 300 ppi. Dimensiuni a acestui document arbitrar, prin urmare, puteți utiliza propriile dimensiuni ale documentelor de lucru care sunt potrivite pentru dvs poza originala sau pentru designul dvs.

Deschide-l pe al tău imaginea originală. În acest tutorial, folosesc fotografia prezentată în captura de ecran de mai jos, poate fi achiziționată de pe site-ul PhotoDune. Selectați întreaga imagine (Ctrl+A), Copiați (Ctrl+C), apoi Lipiți (Ctrl+V) imaginea copiată în documentul nostru de lucru. Reduce Opacitate(Opacitatea) stratului cu fotografia originală la 60%, apoi faceți clic pe pictogramă Salvează totul(Lock All) pentru a bloca stratul.

Pasul 2

Pensula pe care o folosim pentru a crea liniile artistice este o pensulă standard modificată. Accesați marcajul Perii(Penie), în setări, selectați o perie rotundă tare, setați unghiul și forma periei, dându-i un aspect de elipsă ascuțită și un unghi de 39° sau aproximativ același. Cu această perie, vom oferi liniilor noastre un aspect caligrafic lustruit. În setări Dinamica formei(Dinamica formei), selectați Control(Control): Presiunea stiloului Fluctuația mărimii(Size Jitter).

2. Conturează trăsăturile feței

Etapa 1

Crea strat nouși folosind pensula pe care tocmai ai creat-o, începe să conturezi ochii modelului. Folosiți o nuanță închisă, dar nu neagră. Am ales nuanța violet închis (#362641). Am decis să încep prin a căptuși pleoapa, inclusiv colțurile exterioare ale genelor. Am trasat cu atenție linia, făcând-o mai subțire spre centrul feței.

Treceți din nou peste liniile trasate de câteva ori pentru a le îndrepta, a le face mai groase și mai uniforme. Nu vă faceți griji pentru prea multe detalii. Vom schița cu atenție trăsăturile feței, astfel încât detaliile feței nu vor supraîncărca întregul design al desenului.

Pasul 2

Continuați să urmăriți trăsăturile faciale ale modelului. Desenați o linie subțire pentru a reprezenta puntea nasului, nările (aripile nasului și nările) și vârful nasului. Pentru a contura buzele, am folosit o linie subțire pe buza superioară și o linie mai groasă la vârfurile buzelor, precum și în centrul buzelor. Pentru a imita umbra, folosește o linie mai groasă sub buza inferioară.

Utilizați instrumentul Radieră(Eraser Tool (E) pentru a procesa liniile astfel încât liniile să fie clare și uniforme. De aceea lucrez cu un document la 300 px/inch: pot mări cele mai mici detalii lucru pe linie artistică.

Etapa 3

Pentru a contura sprancenele am marit diametrul pensulei in setarile pensulei Dinamica diferită(Dinamica formei) în filă Perii(Perie), și, de asemenea, instalat Control(Control): Presiunea stiloului(Presiune stilou) din meniul derulant de mai jos opțiunea Fluctuația mărimii(Size Jitter). Începeți să desenați sprâncenele din centrul feței în lateral folosind două mișcări de perie. Folosește radiera, reducând diametrul aceleiași perii pe care am folosit-o.

Nu uita cum arată sprâncenele poza originala. Probabil le-ai putea contura cu atentie, dar dupa parerea mea este mai bine sa desenezi pe sprancene cu o pensula, ceea ce iti va face liniile dinamice si interesante.

3. Desenați cercei

Etapa 1

Cercei, care sunt prezentați în această lecție, desenat folosind forme simple și fără fotografie de referință a cerceilor. Să luăm o perie și să le pictăm acum:

1. Desenați un cerc simplu. De asemenea, puteți utiliza instrumentul Elipsă(Instrumentul Elipse (U) pentru că știu cât de imperfect poate fi un cerc.

2. Copiați cercul desenat și apoi lipiți-l pe un nou strat. Apoi, întoarceți stratul duplicat pe orizontală, să mergem Editare - Transformare - Flip orizontal(Edit > Transform > Flip Horizontal). Folosind un instrument In miscare(Mutați Instrumentul (V), mutați stratul cerc duplicat la dreapta. Îmbinați ambele straturi de cerc (Ctrl+E). Apoi, trageți o linie dreaptă între cercuri, țineți apăsată tasta Shift, astfel încât linia să fie dreaptă.

3. Desenați linii drepte scurte pe fiecare parte a cercului și apoi folosiți o pensulă pentru a desena o curbă din punctul din stânga cercului spre linia centrală.
4. Desenați aceeași curbă în partea dreaptă.

Pasul 2

Continuați să desenați cerceii cu inimă, folosind #ce3681 ca culoare finală pentru a contura liniile:

1. Copiați/lipiți forma pe care ați desenat-o în pasul anterior, reduceți scara stratului duplicat cu 50% sau aproximativ. Așezați forma duplicată în centrul formei de inimă mare. Îmbinați ambele straturi. Folosind un instrument Pană(Instrument Pen), trasează conturul inimii de la punctul central de sus până la punctul central de jos.

2. Creați un nou strat. Selectați o perie, asigurați-vă că este aceeași perie ascuțită pe care am configurat-o mai devreme în acest tutorial. Setați dimensiunea pensulei la 4 px. Mai departe, Mângâie conturul(Calea cursei), selectând pensula ca instrument de contur ( Nota traducatorului:în continuare, autorul va crea o inimă întreagă din jumătatea conturului).

3. Copiați, lipiți, răsturnați pe orizontală o copie a jumătate a conturului inimii. Opriți vizibilitatea stratului cu schița de bază a cercelului. Apoi, combinați ambele straturi cu jumătățile conturului inimii pentru a crea o inimă întreagă pe propriul strat. Corectați conturul inimii folosind instrumentul Radieră(Instrument Eraser) sau Perie(Unealta perie).

4. Copiați și lipiți conturul inimii pe un nou strat. Micșorați stratul duplicat pentru a obține partea centrală interioară a inimii. Utilizați stratul original cu forma inimii de bază desenată pentru a alinia partea centrală a inimii. Creați un nou strat și, folosind o perie, trageți o linie dreaptă din punctul de jos al formei inimii interioare. Desenați o altă linie perpendiculară pe prima linie, îndreptând-o spre partea dreapta, așa cum se arată în captura de ecran de mai jos.

5. Completați forma desenând o a treia linie.

Etapa 3

Creați un nou strat în paleta Straturi. Apoi, folosind instrumentul Pană(Instrument Pen), desenați o simplă figură semnul plus folosind dreptunghiul desenat la pasul anterior. Îndepărtați conturul cerceilor/straturile de bază și rafinați designul final al cerceilor. Combinați toate straturile cu fragmente de cercei desenate într-un singur strat îmbinat.

4. Completează conturul portretului modelului

Etapa 1

Continuați să urmăriți portretul original al modelului. ÎN în acest caz,, am decis de la bun început să folosesc aceeași coafură ca în fotografia modelului original. Pe în această etapă lecție, puteți decide ce detalii din fotografia originală veți folosi în designul final. Nu uitați să desenați părți ale modelului, cum ar fi părul, mâinile etc. pe straturi separate, astfel încât aceste fragmente să poată fi editate cu ușurință în cazul în care decideți să schimbați designul.

Pasul 2

Mutați imaginea cercelului în documentul nostru de lucru, poziționând cercelul așa cum se arată în captura de ecran de mai jos. Folosind un instrument Elipsă(Instrumentul Elipse), trageți cercuri mici deasupra cercelului. Apoi, fă Accident vascular cerebralcontur(Calea cursei).

Etapa 3

Dacă decideți să schimbați coafura modelului, care ar fi diferită de imaginea originală, atunci următorii pași vă vor fi de ajutor. Creați un nou strat și folosind o perie cu diametru mic (aceeași perie ascuțită pe care am folosit-o în pașii anteriori), începeți să pictați buclele de păr. Am început din vârful capului, trasând șuvițe de păr până la sprâncenele modelului. Dacă doriți, puteți folosi o altă fotografie pentru a copia coafura.

Etapa 4

Pentru a vă facilita desenul părului, dezactivați vizibilitatea stratului original al modelului. Apoi, creați un nou strat și apoi trageți linii pentru a defini forma capului modelului, ținând cont de trăsăturile feței modelului. Acest lucru mi-a permis să obțin unghiul corect al coafurii mele. Apoi, am șters stratul auxiliar cu schițele liniilor de contur, pentru că... Nu mai am nevoie de el.

Etapa 5

Am terminat complet de trasat conturul imaginii modelului. Observați cum liniile se îngroașă mai aproape de conturul exterior imaginile și devin mai arbitrare decât acele linii care sunt desenate în conturul imaginii (în special, acest lucru se aplică liniei de păr). După ce ați finalizat contururile, apoi îmbinați toate straturile, ștergeți toate straturile de contur și fiți gata să urmatorul pas, pentru a crea un efect de aerograf.

5. Colorează portretul modelului

Etapa 1

Culoarea mea principală pentru acest design este roz pal #ecd4f6. Creați un nou strat. Folosind un instrument Pană(Instrument Pen), urmăriți conturul imaginii modelului. După ce ați închis calea, umpleți forma selectată cu culoarea specificată.

Pasul 2

Creați un nou strat peste toate celelalte straturi și apoi utilizați instrumentul Gradient(Instrument Gradient (G), tip gradient Liniar(liniar), trageți gradientul în diagonală. Culorile gradient pe care le-am ales: galben, roz, violet.

Schimbați modul de amestecare al stratului de gradient la Lumina slaba(Lumina slaba). Am dezactivat vizibilitatea stratului de umplere roz, astfel încât să puteți vedea efectul stratului de gradient în captura de ecran de mai jos. Acest efect va fi mai evident în pasul următor.

Pasul 3

Recomand cu căldură să utilizați culori gradient care completează culoarea de umplere de bază pe care ați ales-o pentru culoarea pielii modelului dvs. În acest caz, vorbim despre culori pastelate. Folosind un instrument In miscare(Instrumentul de mutare), mutați stratul de umplere roz în jos și apoi puțin spre dreapta pentru a crea un offset de la linia de contur.

Nota traducatorului: mutați umplerea de culoare folosind tastele de direcție, de exemplu. mutați umplerea folosind săgețile.

Etapa 4

Creați un nou strat sub straturile de culoare. Selectați un instrument Perie(Instrument perie), în setările pensulei, selectați perie standard Cretă(Cretă), de asemenea, reduceți Opacitate(Opacitatea) periei la 60% și, de asemenea, reduce Presiune(Flow) perii până la 75%.

Pasul 5

Folosind o nuanță deschisă, cum ar fi galben (#fffdda), vopsiți în jurul conturului imaginii modelului. Folosesc acest pas pentru a adăuga un nou ton de culoare schiței, adăugând textura picturii.

6. Adăugați culori moi

Etapa 1

Creați un nou strat deasupra stratului de contur roz al imaginii modelului și sub stratul linii de contur. Cu ajutorul unei pensule, selectați pensula de cretă, pictați peste cercei și, de asemenea, pictați cu atenție peste conturul ochilor modelului. În continuare, să mergem Filtru - Zgomot - Adăugați zgomot(Filtru > Zgomot > Adăugați zgomot). Aplicați setările pentru a acestui filtru la propria discreție.

În setările filtrului, am setat cantitatea de zgomot la 10% și am selectat tipul de distribuție a zgomotului Uniformă(Uniformă) și, de asemenea, a bifat caseta Monocrom(Monocromatic).

Etapa 2

Creați un nou strat deasupra stratului creat la pasul anterior. Selectați un instrument Gradient(Instrumentul Gradient), set Gradient radial(Gradient radial), o culoare gradient de la culoarea primului plan la transparent, unde culoarea primului plan este albă.

Adăugați un mic gradient radial pe buzele modelului. Faceți același lucru și pe ochii modelului, luminând umbrele de pe ochi. Folosind o gumă de șters, ascundeți efectul de gradient alb în spatele conturului ochilor și buzelor.

Etapa 3

Să folosim degrade moi pentru a simula vopsea spray pe corpul modelului.

1. Creați un alt strat nou. Folosind un instrument Gradient(Instrument Gradient), adăugați mici gradiente radiale moi Violet(#9e57d7) pe umărul și brațele modelului.

2. Reduceți opacitatea instrumentului sau a stratului dacă credeți că culoarea gradientului este prea saturată.

3. Slăbiți gradientul de pe piept, acolo unde brațul atinge.

4. Folosind un instrument In miscare(Instrumentul de mutare), mutați gradientul violet în jos și puțin spre dreapta, așa cum am făcut în punctul 5, pasul 3.

Etapa 4

La fel cum ai adăugat un degrade alb pe fața modelului, vom adăuga și părului același efect. Creați un nou strat deasupra straturilor de gradient rămase. Folosind un gradient radial, culoarea gradientului de la alb la transparent, desenați degrade moi pe părul modelului. Ascundeți zonele de degrade a căror culoare este pe față.

7. Desenați fluturi

Etapa 1

Creați un nou strat, apoi utilizați un gradient radial, culoarea gradientului de la culoarea primului plan la transparent. Am folosit diferite nuanțe de violet, albastru, turcoaz și Culoare roz, adăugând un efect de pulverizare în jurul capului modelului.

1. Folosind un instrument Figura liberă (Custom Shape Tool), desenați un fluture. Apoi, accesați marcajul Contururi(Cale) și în panoul de jos, faceți clic pe butonul Încărcați conturul ca selecție(Încărcați calea ca selecție). Copiați/lipiți forma de fluture copiată împreună cu gradientul de culoare.

2. În timpul stratului de culoare plin cu gradient, desenați mai mulți fluturi. Încărcați selecția activă a fluturilor desenați, copiați/lipiți într-un nou strat. Variați dimensiunea fluturilor, precum și plasarea lor, după cum credeți de cuviință.

3. Folosiți un instrument In miscare(Instrument de mutare) pentru a muta fluturii în jurul scenei. Întoarce fluturii, pentru asta mergem Editare - Transformare - Rotire(Editare > Transformare > Rotire). Odată ce sunteți mulțumit de plasarea fluturilor, îmbinați toate straturile fluturi și apoi dezactivați vizibilitatea stratului de culoare pe care l-am creat în pasul anterior.

8. Adăugați un efect de vopsea spray

Etapa 1

Creați din nou un strat nou. Adăugați degrade radiali colorați în jurul formei modelului. De asemenea, adăugați un gradient radial alb în centrul imaginii pentru a difuza gradienții înșiși. Pe acest moment, tabloul arata ca si cum ar fi fost stropit de mai multe ori cu un aerograf.

Pasul 2

Adăugați zgomot unui nou strat de vopsea spray. Setați cantitatea de zgomot la 10-15% și, de asemenea, selectați tipul de distribuție conform lui Gaussian(Gauss). Nu uitați să bifați caseta Monocrom(Monocromatic). Faceți clic pe OK pentru a aplica modificările.

Pasul 3

Poziţie acest strat Sub stratul cu umplutură roz este conturul imaginii modelului. Observați că, după adăugarea de zgomot, pictura a început să arate ca și cum ar fi fost vopsită prin pulverizare, mai degrabă decât pur și simplu aerograf pe suprafața picturii.

9. Adăugați mai multe modele

Etapa 1

Creați un nou strat deasupra stratului creat la Pasul 8. Folosind instrumentul Figura liberă(Custom Shape Tool), desenați o altă formă selectată din set standard cifre. Am ales figura Model de flori 2(Ornament floral 2) în modele.

Desenați un model de flori în colțul din dreapta sus al picturii, suprapunând marginile hârtiei de lucru.

Etapa 2

Selectați din nou instrumentul Gradient(Instrument Gradient), culoare gradient de la alb la transparent, tip gradient Radial(Radial). Trageți cu atenție gradientul pe întreaga selecție. Modelul este abia vizibil, deci nu este la fel de luminos și nici complet alb.

Etapa 3

Repetați pașii 1-2 din această clauză. Adăugați mai multe modele florale în colțul picturii dvs. Dacă doriți, puteți adăuga modele florale în colțul opus al imaginii, pentru a face acest lucru, copiați, lipiți, rotiți modelele florale.

Felicitări! Am terminat lecția!

Cum să desenezi artă?

Tradus din engleză, „artă” înseamnă artă. Acest lucru poate fi numit aproape orice rezultat creativ. În comunitatea de design, „arta” se referă la desene create atât pe computer, cât și manual. Veți învăța cum să învățați să desenați diferite tipuri de artă din articolul nostru.

Realizarea de artă pop

La mijlocul anilor '50 ai secolului trecut, a apărut o nouă direcție în pictură, care s-a bazat pe utilizarea imaginilor populare într-o formă modificată. Una dintre cele mai faimoase opere de artă pop este patru portrete multicolore ale lui Marilyn Monroe. Să ne dăm seama cum să desenăm portrete în stil pop art. Pentru a începe, pregătiți:

• 2 cutii de vopsea spray;
• pânză;
• material pentru șablon (hârtie groasă sau film).

Progres

Artă cu pixeli

O trăsătură caracteristică a pixel art-ului este vizualizarea pixelilor. Acestea sunt pătratele mici care alcătuiesc întregul desen. Exact așa arătau primele jocuri pe calculator. Dar în acel moment progres tehnic era capabil doar de asta. Dar a acestui stil desenul are încă fanii săi care desenează cu pixeli unici. Să încercăm să desenăm pixel art „Pepene verde”:

Există o întreagă direcție în artă contemporană, în care personajele principale ale filmelor sunt personaje din filmele tale preferate, cărțile, desenele animate și chiar jocuri pe calculator. Acest stil se numește fan art. Oricine poate învăța să deseneze fan art simple. Să încercăm să facem acest lucru folosind exemplul eroinei din serialul animat „Winx”:

Acum știi să desenezi artă - atât pe computer, cât și pe pânză, și poți oricând să-ți încerci această creativitate.

Text: Victor Bespaly

Calculatorul și-a schimbat rolul de mai multe ori pe parcursul evoluției sale. Dacă mai devreme a fost cumpărat pentru a crea, acum s-a transformat într-un centru de divertisment multimedia. Puteți viziona filme, asculta muzică, juca jocuri pe computer - și asta este suficient pentru majoritatea oamenilor. Dar nu pentru cei care vor să creeze. Astăzi vom vorbi despre cum puteți desena pe un computer - și, în același timp, să desenați frumos.

Un designer adevărat este de neconceput fără o educație artistică trebuie să stăpânească excelent tehnicile de desen (creion, cărbune), grafică (acuarelă, guașă, creion, cerneală etc.), pictură (guașă, acuarelă, tempera, acrilic, etc.); ulei). Dar grafica pe computer Oricine îl poate stăpâni. Computer în mâini persoana normala se poate transforma într-un instrument ascultător pentru întruchiparea gândirii sale artistice – tocmai aceea pe care nu o poate traduce pe hârtie.

Primul lucru de reținut este că există două tipuri de fișiere grafice: vector și raster. Setul de instrumente și programe de care aveți nevoie va depinde de ce grafică preferați. ÎN fișiere vectoriale imaginea este formată dintr-un set de curbe și funcții de umbrire. De fiecare dată când deschideți această imagine, programul editor desenează imaginea de la zero. ÎN fișiere raster imaginea este un set de puncte cu un parametru de culoare, iar imaginea este universală, dar ocupă mai mult spațiu.

FER UTIL

Unul dintre cei mai importanți parametri ai unui computer este volumul memorie cu acces aleator.

Contrar multor afirmații, foarte procesor rapid Nu aveți nevoie de el pentru a desena pe computer. O frecvență reală de 1,5-2 GHz este suficientă, va fi Intel sau AMD - nu are nicio diferență, totul depinde de mijloacele și preferințele pe care le aveți. Cel mai parametru important un computer care lucrează cu grafică - cantitatea de RAM; cu cât este mai mult, cu atât mai bine. Aplicațiile noastre de lucru, cum ar fi Photoshop, Painter, OpenCanvas (sau chiar 3DS MAX), le plac atunci când există multă memorie RAM. Și dacă aveți de gând să creați compoziții complexe cu mai multe straturi (și cu siguranță sunteți?), atunci nu puteți scăpa cu standardul DDR de 512 MB. Vă recomandăm să instalați cel puțin 1 GB; Viteza RAM afectează mai puțin performanța.

Nu aveți nevoie de o placă video de ultimă generație pentru desen și nici marca nu contează cu adevărat. Cu toate acestea, există o opinie bine stabilită că cele mai bune cărți pentru desen și grafică este produs de Matrox.

Acum, principalul lucru: periferia. Și vom începe cu vechiul bun scaner- fără ea, artistul va avea o perioadă foarte dificilă, dar este nevoie, în primul rând, să introducă spații de fundal în computer. De exemplu, ai desenat un palmier și acum trebuie să-l așezi pe o insulă lângă mare. Luați o ilustrație similară pe hârtie, scanați-o, stilizați-o ca pe un tablou și puneți-o sub formă de strat sub un palmier. Poate compensa lipsa unui scaner camera digitala, dar în aceasta aplicație va face față sarcinii cu nota C. Puteți face schițe manual pe hârtie simplă și apoi le puteți corecta pe computer după scanarea lor. Un scanner decent vă va costa 2 – 2,5 mii de ruble.

Și în sfârșit, cel mai important dispozitiv periferic pentru un artist de calculator - digitizator sau tabletă. Ele vin în două tipuri principale - desen și grafic. Tableta de desen creat pentru aplicații CAD precum AutoCAD, 3DStudioMAX și analogii acestora. Tablete similare Au un stilou fără un grad de presiune - este fie apăsat, fie nu, nu sunt furnizate detalii aici. Principalele avantaje ale acestor tablete sunt: o rezoluție înaltăși precizia poziționării; un model vechi cu o suprafață mare va costa aproximativ 1.800 de ruble.

Tabletă grafică diferă în următoarele: o zonă mică (graficele au suprafețe mici în comparație cu desenele); Poziționează punctul mai aproximativ, dar se simte presiune asupra stiloului, iar acesta este un mare plus. Dacă utilizați Adobe Photoshop, atunci lucrul cu clarobscur și pensule de diferite grosimi va fi mult mai ușor. În plus, puteți utiliza o funcție care face ca traza să fie mai strălucitoare sau mai palidă în funcție de presiunea aplicată - ca urmare, avem posibilitatea de a desena o „pătă” mai deschisă sau mai întunecată fără a schimba pensula.

Pentru cazul nostru, tabletele grafice sunt cele mai potrivite. Prețurile pentru modelele neprofesionale încep de la 800 de ruble; cum intelegi ce tableta mai scumpa- cu atât este mai bine și cu atât este mai convenabil să lucrezi la el. Cu toate acestea, chiar și pe o matrice A6 mică, totul poate părea destul de tolerabil.

O alta dispozitiv util - sursă sursă de alimentare neîntreruptibilă . Este mai bine să fii sigur decât să te întristezi mai târziu din cauza pierderii creației strălucitoare la care ai studiat cu atenție timp de o săptămână. Preț aproximativ depinde de capacitatea dorită și de numărul de dispozitive conectate. Pentru a fi la timp momentul potrivit salvați desenul și opriți computerul corect, un UPS care costă 1.000 de ruble este suficient.

Șoareci comuni

O metodă de introducere destul de exotică este trackball- un mouse inversat cu o minge mare. Utilizatorul rotește această minge cu degetele. Avantajul unui trackball față de un mouse este precizie ridicata deplasarea cursorului la viteze mici. Pentru utilizarea de zi cu zi Trackball-ul este incomod.

La alegere soareci totul este destul de simplu: se potrivește confortabil în mână, există derulare sau un al 3-lea buton etc., toate acestea sunt în întregime pe gustul tău. O conversație separată despre covoare ar trebui să fie achiziționată în mod specific și nu folosită ca bonus pentru un computer nou.

Un mouse pad mecanic trebuie să fie atât alunecos, cât și aderență. Aceasta înseamnă că mouse-ul nu ar trebui să se lipească de covor, dar mingea ar trebui să muște literalmente în el. Pentru optică, este mai bine să alegeți un covoraș, astfel încât mouse-ul să nu miște cursorul în timp ce stă nemișcat. Mărimea covorașului ar trebui să fie, de asemenea, optimă - cele prea mari ocupă mult spațiu pe masă, iar cele prea mici obligă utilizatorul să îndepărteze frecvent mouse-ul de marginea covorașului.

Puteți desena și cu un mouse obișnuit. Dar nu este necesar.

PROGRAME PENTRU ARTISTI

Există un întreg spectru software- de la instrumente simple pentru desen pe calculator pachete profesionale. Parte Shell Windows include una dintre cele mai multe pachete simple- A picta. Folosind exemplul de lucru cu acest pachet, vă puteți face o idee inițială despre cum să creați fisiere grafice. Există și pachete mai serioase, de exemplu, Adobe Photoshop. Să încercăm să parcurgem pe scurt principalele programe și să le evidențiem avantajele și dezavantajele.

Painter este unul dintre cele mai bune programe de desen.

Adobe Photoshop- un pachet axat mai mult pe procesarea fotografiilor decât pe desen. Cu toate acestea, conține multe instrumente esențiale pentru un artist. Nu este foarte convenabil să pictezi în ea, dar colorarea imaginilor cu benzi desenate este potrivită și aplicarea acestora. diverse stiluri iar filtrele sunt chiar mai bune. Lucrul grozav despre Photoshop este că este creat pentru o cantitate mare filtre, perii și alte suplimente. Puteți converti cu ușurință toate schițele într-o singură galerie cu un stil recunoscut. Photoshop este plătit și scump, dar merită.

Photoshop este cel mai puternic editor grafic pentru toate ocaziile.

OpenCanvas este gratuit și funcțional - asta este minunat la el.

Ambient Design ArtRage a fost creat special pentru tablete.

Corel Draw este un editor vectorial puternic.

Prin combinarea acestor editori între ei, puteți obține aproape orice rezultat. Singurul lucru care merită reținut este că editorul vectorial este întotdeauna primar, iar editorul raster este secundar. Adică prin editarea fișierului în editor raster, nu mai poate fi convertit în format vectorial, puteți aplica doar următorul strat.

Rezuma. Un kit obligatoriu pentru un artist de calculator este Painter sau Photoshop. Opțional - Flash, Corel Draw, OpenCanvas. Un editor vectorial vă permite să creați o imagine de la zero, în timp ce un editor raster funcționează mai bine cu spații libere. Acest lucru, desigur, nu înseamnă că nu poți desena ceva decent, sau chiar genial, în Photoshop. Dar este mai convenabil să desenezi în programe vectoriale.

Opțiuni pentru utilizare practică

Buget. Mouse, pad, editor raster.

Dacă ai investit puțin mai mult decât cei 10 dolari standard într-un mouse pad și un mouse și chiar dacă ai multă răbdare și nu mai puțin timp, atunci, desigur, vei desena ceva. E trist să desenezi cu un mouse obișnuit foarte dificil. În cel mai bun caz, desenele rezultate sunt în stilul primitivismului copiilor.

Minim. Scanner, foaie de hârtie, creion, mouse, raster sau editor vectorial.

Această metodă necesită destul de multă muncă, dar vă permite să obțineți rezultate bune. Ideea este simplă - faci o schiță pe hârtie, o scanezi și o procesezi într-un editor grafic. Cu atât mai bine software, cu atât calitatea desenului este mai bună.

Confortabil. Mouse, scaner, Corel Draw, mouse pad de înaltă calitate.

Este foarte convenabil dacă frecvența de sondare a mouse-ului este mare și se utilizează editori vectoriali Puteți desena corect orice linii curbe. Dar această metodă este bună numai pentru editorii de vectori.

Cum să. Tabletă grafică, scaner, trackball, Corel Draw și Adobe Photoshop.

Cu acest set puteți folosi nivel inalt, ești limitat doar de aptitudinile și imaginația ta.

Tabletă grafică

O tabletă este un dispozitiv ideal pentru desen.

Probabil aproape toți cei care au luat vreodată un stilou electronic și au încercat să deseneze ceva pe el tabletă grafică, s-a simțit nedumerit și dezamăgit. Seamănă atât de mult cu un stilou obișnuit, dar senzația de a desen este complet diferită. Și rezultatele, sincer vorbind, nu sunt geniale. Poate că rezultatul va fi mai bun dacă înțelegeți principiul de funcționare a acestor plăci miraculoase.

În interiorul tabletei este instalată o plasă specială. Acestea sunt conductoare realizate din cele mai subțiri benzi de cupru. Fiecare dintre ele poate fi comparat cu o antenă de recepție care primește un semnal de la un stilou electronic. Acestea permit cipurilor speciale să urmărească poziția stiloului pe tabletă și să transmită coordonatele acestuia către cip. Apoi driverul și programul de desen sunt pornite.

Când deplasăm stiloul peste zona activă a tabletei, rămâne o urmă pe ecran, dacă avem încărcat un editor grafic și este selectat un instrument de desen. Multe tablete au un capac transparent din plastic care poate fi îndepărtat, astfel încât să puteți pune o poză sau o fotografie dedesubt. În acest fel, puteți urmări imaginea, copiend-o. Pixul în sine are un capăt pentru desen și celălalt pentru ștergere. Designul și principiul de funcționare al tuturor tabletelor sunt aproape aceleași.

Lucru fericit!

Lumea modernă schimbă totul și oricine poate deveni orice, chiar și un artist. Pentru a desena, nu este necesar să lucrezi într-un loc special, este suficient să ai pur și simplu programe de desen pe computer. Acest articol prezintă cel mai faimos dintre aceste programe.

Orice editor grafic poate fi numit un program pentru desenul artistic, deși nu orice astfel de editor este capabil să vă satisfacă dorințele. Din acest motiv, această listă va include cele mai multe diferite programe cu funcționalitate diferită. Cel mai important lucru este că fiecare dintre programe poate deveni fie un instrument separat în mâinile tale, fie inclus în setul tău, pe care îl poți folosi în moduri diferite.

Acest editor grafic nu este destinat desenului artistic. Mai exact, nu a fost conceput pentru asta. Când a fost creat, programatorii au fost inspirați de copii și de faptul că în copilărie devenim ceea ce suntem acum. Acest program pentru copii are acompaniament muzical și multe instrumente, dar nu este foarte potrivit pentru desenul de artă de înaltă calitate.

Artweaver

Acest program de creație artistică este foarte asemănător cu . Are tot ce are Photoshop - straturi, corecții, aceleași instrumente. Dar nu toate instrumentele sunt disponibile în versiune gratuită, iar acesta este un dezavantaj important.

ArtRage

ArtRage este cel mai unic program din această colecție. Faptul este că programul are un set de instrumente care sunt grozave pentru desen nu numai cu un creion, ci și cu vopsele, atât ulei, cât și acuarelă. Mai mult, imaginea desenată cu aceste instrumente este foarte asemănătoare cu cea reală. Programul include, de asemenea, straturi, autocolante, șabloane și chiar hârtie de calc. Principalul avantaj este că fiecare instrument poate fi personalizat și salvat ca șablon separat, extinzând astfel capacitățile programului.

Paint.NET

Dacă Artweaver a fost ca Photoshop, atunci acest program seamănă mai degrabă Vopsea standard cu capabilități Photoshop. Include instrumente de la Paint, straturi, corecții, efecte și chiar preluarea unei imagini de la o cameră sau un scaner. Plus la toate acestea, este complet gratuit. Singurul dezavantaj este că uneori funcționează mult mai lent cu imagini 3D.

Inkscape

Acest program de desen artistic este destul de Unealtă puternicăîn mână utilizator experimentat. Are o funcționalitate foarte largă și o mulțime de posibilități. Dintre posibilități, transformarea iese în evidență cel mai mult bitmap a vector. Există, de asemenea, instrumente pentru lucrul cu straturi, text și căi.

GIMP

Acest editor grafic este o altă copie a Adobe Photoshop, dar are câteva diferențe. Adevărat, aceste diferențe sunt destul de superficiale. Există și lucru cu straturi, corectare a imaginii și filtre, dar există și transformarea imaginii, iar accesul la ea este destul de ușor.

Paint Tool Sai

Un număr mare de setări diferite de instrumente vă permit să creați aproape instrument nou, care este un plus al programului. În plus, puteți personaliza direct bara de instrumente. Dar, din păcate, toate acestea sunt disponibile doar pentru o zi, iar apoi trebuie să plătiți.

În a noastră timpuri moderne Nu trebuie să fiți capabil să desenați pentru a crea artă, trebuie doar să aveți unul dintre programele prezentate în această listă. Toți au un scop comun, dar aproape fiecare dintre ei abordează acest obiectiv în moduri diferite, cu toate acestea, cu ajutorul acestor programe puteți crea artă cu adevărat frumoasă și unică. Ce software folosești pentru a crea artă?